Музей искусств имени И.В. Савицкого

Музей искусств имени И.В. Савицкого

Государственный музей искусств Республики Каракалпакстан им. И. В. Савицкого это сокровищница, дающая представление о культурном отрезке, начиная с III века до нашей эры и до современности. Здесь представлены предметы материальной и художественной культуры древнего Хорезма, народно-прикладное искусство каракалпаков. Отдел изобразительного искусства музея это крупнейшее художественное открытие. В нем сосредоточена не только национальная художественная школа Каракалпакстана, здесь средоточие творений основоположников живописной культуры Узбекистана многонационального коллектива художников, работавших в Средней Азии в начале XX века. Нукусская коллекция русского авангарда, по мнению специалистов, по значимости и масштабам занимает второе место в мире после всемирно известного Русского музея в Санкт-Петербурге.

Государственный музей искусств Каракалпакстана создан в 1966 году по инициативе московского художника Игоря Витальевича Савицкого (1915-1984). В настоящее время, это крупнейшее художественное собрание Центрально-Азиатского региона, насчитывает около 100 тысяч единиц хранения с хронологическим охватом более четырех тысячелетий. Возникновение музея связано с деятельностью легендарной Хорезмской Археолого-Этнографической Экспедиции , совершившей открытие века раскопками и изучением древне-хорезмийской цивилизации, расположенной на территории Каракалпакии, Хорезмской области и Туркменистана. Руководитель Экспедиции, ученый с мировым именем, С.П. Толстов, назвал величественные крепости и памятники культуры «средне-азиатским Египтом». В составе этой группы работал и Савицкий, который став впоследствии директором Нукусского музея, уже вел самостоятельные раскопки и сборы народно-прикладного искусства, пополняя коллекции руководимого им музея. Эти коллекции стали основой музея. Древние артефакты, найденные при раскопках античных и средневековых городищ, уникальные зороастрийские оссуарии (погребальные урны-костехранилища) с образцами древней письменности на арамейском алфавите, терракотовые культовые статуэтки , керамические и бронзовые изделия, несущие на себе влияния скрещения эпох, религий и верований, разных цивилизаций, по-настоящему впечатляют.

Коллекция каракалпакского народно-прикладного искусства – это своеобразный генофонд культуры малочисленного, в прошлом полукочевого народа, проживающего ныне на северо-западе Узбекистана, но вобравшего в себя следы культуры и быта своих древних предков, кочевавших в степях Причерноморья, в Поволжье и на Кавказе. Уникальный шлемовидный свадебный головной убор каракалпачки вернет вас во времена амазонок-воительниц, чьи доспехи имитируют некоторые виды женского костюма, представленные в экспозиции музея.

Особой страницей в истории формирования музея является коллекция отдела изобразительного искусства, принесшая особую, всемирную популярность . Здесь представлены не только национальная художественная школа, сформировавшаяся под влиянием музея, но и произведения художников Узбекистана начала ХХ века, периода зарождения и формирования местной национальной школы изобразительного искусства, так называемый «туркестанский авангард». Это блистательная группа русских ориенталистов, наиболее полно представленная в Нукусе, вызывающая неизменный интерес зрителя. Имена А.Волкова, У.Тансыкбаева, Усто Мумина, Н.Карахана, М.Курзина и др. получили признание посмертно и вписаны в историю мирового искусства.

В музее есть небольшие непрофильные коллекции икон, старинной мебели, декоративного искусства. Они хранятся в запасниках. Уникальна и библиотека музея, в состав которой вошли несколько собраний книг выдающихся ученых Т. Жданко, А. Гудковой, художников Г.Сабанеевой, Т. Гапоненко и мн.др. За беспрецедентно короткий срок Нукусский музей превратился в многочисленное собрание, насчитывающее около 90 тысяч единиц хранения. Подобный факт не имеет аналога в практике мирового музейного собирательства.

For the short period of time the collection of Nukus museum included 90 thousand expositions. The following fact doesn’t have its analogies in the world practice of museum collections.